Mozart - Don Giovanni - Herbert Von Karajan

Descripción

Salzburgo, 26 de julio de 1960. Evento planetario: Herbert von Karajan inaugura su nuevo templo. Un “neues Festspielhaus” más grande que los teatros más grandes de Berlín o Nueva York, una sala que sería a la ópera lo que el ámbito es luego al cine. Es este monumento, cuna de un inmediatamente legendario Rosenkavalier, el que hace que los políticos hojeen, vendan periódicos y viajen por el mundo.

Una semana después, Don Giovanni pasaría desapercibido. Por cierto, el título vuelve a Salzburgo tras cuatro años de ausencia, en una nueva producción firmada por Oscar Fritz Schuh y con éxito. Pero lo que pronto se llamará el “kleines Festspielhaus”, el palacete, no puede competir en glamour ni emoción con la novedad del día, y las voces no tienen la fama de las del bicentenario dirigidas por Mitropoulos. Que Mitropoulos solo había sido elegido, en 1956, para pasar la antorcha del semidiós Furtwängler que murió de neumonía a finales de 1954.


Una explosión, un shock, un todo

Pasan las estaciones y las modas. En 1989, Karajan falleció. Por la misma época, la banda de radio de 1960 despierta, por el contrario, bajo varias etiquetas. Sorpresa: esto no es un documento en absoluto. Es un estallido, un susto, un todo. ¿Sonará mejor alguna vez la palabra vivir?

Desde la Obertura, los Filarmónicos incandescentes olvidan su ámbar y su nácar. Esta noche, nos estamos jugando la vida. El primer recitativo no se canta: sobre el cadáver humeante del Comandante, se susurra. Don Juan y su ayuda de cámara parecen dos niños fugitivos. Nada de un Ezio Pinza o un Cesare Siepi, los grandes Don Giovanni de la generación anterior, que se puede esperar de Eberhard Waechter, un barítono agresivo y lo menos italiano posible, ¡pero este impulso suicida, esta libertad!

Esta noche estamos jugando nuestra vida

Misma escuela en Walter Berry, Masetto de 1956 promovió Leporello, de madera seca pero tupida. Leontyne Price le devuelve a Donna Anna este Vesubio de mármol, esta ópera seria de la que sale, tanto Chimene llorando como Armide furiosa, ideal. Experimentada en el ejercicio, Elisabeth Schwarzkopf refina a Elvira, pero también le da una furia (¿rabia por no ser la primera Mariscal de la gran Festspielhaus?) todavía alusivo en el estudio al año anterior con Giulini. Entre tales figuras, Graziella Sciutti puede ser una criada, ¡pero esta curva, pero esta sonrisa! ¿Valetti tenoriza? ¡Pero este ardor en “Il mio tesoro”!

¡Y el jefe! Júpiter atronador, Mercurio borboteante, Baco asumiendo todos los riesgos sin romper una frase, un verso. Es difícil creer que un puñado de temporadas antes, Don Giovanni todavía era el vasto y reflexivo dominio germánico de Furtwängler. Esta noche, el drama se fusiona, se abofetea, se conecta. ¡Cómo se juega! No hace falta una imagen: la acción es música.

Locura devastadora

Karajan encontrará varias veces a Don Giovanni, una ópera que lo asustó con razón. Aquí mismo en Salzburgo el verano siguiente (sin Schwarzkopf, que por cierto ya no cantará Elvira en el festival), de 1968 a 1970, hasta el bicentenario de la obra en 1987 (existe un DVD) y en el estudio sepulcral de 1986 publicado en esta ocasión. La ópera de Mozart nunca conocerá la devastadora pero lúcida locura de 1960. Pasen, señoras y señores, no teman. Pero abróchense los cinturones de seguridad.


Don Giovanni de Mozart: Eberhard Waechter, Walter Berry, Graziella Sciutti, Leontyne Price, Elisabeth Schwarzkopf, Rolando Panerai, Cesare Valletti, Nicola Zaccaria.
Filarmónica de Viena, Herbert von Karajan.

"Les Indispensables de Diapason" n° 61. Ø 1960.